画中藏着美女(果然是油画大师，王嫩画的美女人体油画，裸而不俗艳而不媚)

果然是油画大师，王嫩画的美女人体油画，裸而不俗艳而不媚！

自从油画传入中国以来，就收到广大人民群众的喜爱，这个时候很多文人，士大夫就不来发言了，说那是低俗的作品，不够高雅，真的是这样吗。

答案好像并不是这样的，画的好看就真的俗气吗，不见得吧，倒不如说这样的作品得到了人们的喜爱，没有人关注中国的本民族绘画了，你想啊市场被人抢走了，统治阶层，上流社会怎么去赚钱？

如果明面上阻碍油画的发展肯定不行，这样显得上流社会的知识人太狭隘，小心眼，于是各种理论就出来了，说艺术不能画的太像之类的，绘画不能有艳丽的颜色，这不是废话吗，大自然可是五彩缤纷，你走出家门满世界都是五彩缤纷的色彩，人们吃的穿的，，全都是带颜色的，你能说这是俗气吗，娶媳妇，找女朋友要最漂亮的，这就是一些嘴上说着多么高雅的话，行为举止上却是干着恶心的事。

就比如古代上流社会说着人要勤劳，要仁义礼智信等等，结果自己呢慵懒，吃个饭也要下人去喂，满肚子的坏水，整天想着怎么压榨百姓，强抢民女，见到漂亮的好看的就想占为己有，三妻四妾等等。其实说白了所谓的文明不过是一些人刻意设置好的。

扯远了，艺术没有那么多玄妙的东西，就是为了美，把生活中美得东西表现出来，很多人说的一些玄乎的东西，无非是糊弄外行人罢了，你想想你的绘画真的有那么大的精神含量，真的就能体现出天地精神吗，不见得？

西方油画艺术的确可以做到美，我国艺术也可以，宋代艺术就起如此，也很美，然而越往后人反而越无能，还要给自己找各种借口，油画中的人体人油画，这种艺术形式可以说表达出艺术家的审美情感，“裸而不俗”与“美而不媚”体现出艺术与内在品质。

所谓的高雅，俗气等等都是一部分人来决定的，就比如文人画，而我国古代文人是很少的一部分群体，为了确立他们的地位，自然要把别的艺术种类给打压下去，来标榜自己，文人画就真的那么高雅吗，不见得，这就好比说中国人，上流社会的人就一定高雅，文明，智慧，高贵，下层人就一定下贱，卑劣吗，不见得吧。

社会中的资源是有限的，而人的欲望永无止境，那么如何才能让少部分人拥有更多的资源呢，那只能是控制更多的人，给他们洗脑，中国几千年来的文明不就是食物链顶端的给下面布的一个局吗，艺术领域也不例外。

你看艺术史上顶端艺术品都是上流社会地位最高人的，天下第一的行书兰亭集序，书家是什么身份，王公贵族，王羲之的祖父王人中央财政司司长、父亲王旷是浙江省省长、大伯父王导任国务院总理，二伯父是陆军兵马大元帅，岳父任当朝的军委主席，他就是一个“官二代”的祖师爷。还有更多的案例。

而艺术技巧与表现力这种东西，即使下面人玩的再好最多是一个匠人，有权有势的人稍微用点心搞不来的作品，就是艺术品，就可以青史留名，最少在中国就是这样，不可能给你草根太多机会，当然偶尔也会有那么一两个，不过很快就被上面收买。

人们所谓的优秀人体油画需精湛技巧，有时候是不需要的，你看毕加索的作品就明白了。当然对于写实油画是有必要的，准确把握人体结构，展现美感和艺术性这是要有的，这样油画作品的主题情感与共鸣。

一件油画作品所表现出来的主题和情感，是能引起观者共鸣，进而引发思考。作为欣赏者了解艺术家创作的艺术风格与创作手法，更有利于我们理解作品的特点和价值。

我们欣赏艺术品，对艺术品进行评价，这自然是带有主观性的，而每个人对“裸而不俗”和“美而不媚”的理解自然是不一样的，那么我们就简单的了解一下。

其实人体油画艺术旨在通过描绘人体来表达艺术家的审美、情感和思想。进而来表现出人体的美丽、力量、脆弱性以及人类的情感和内在体验。

而一幅好的人体油画不但可以把人体外貌给描述出来，还有就是艺术家的技巧和表现力，这样赋予艺术更深层次的意义和价值。而“裸而不俗”大多是人们对裸体的描绘，但是不能带有低俗或淫秽的东西，这样就不纯粹了，艺术讲究单纯。

而高雅的艺术品就需要艺术家具备精湛的绘画技巧和对人体结构、比例的准确把握，这样才能表现出人体的美感和艺术性。

“美而不媚”更多是不能依赖于外在的诱惑或媚态，更多体现出作品内在的品质和魅力。比如画家通过对人体形态、线条、色彩和表情的精心塑造来传达的，使观者感受到一种纯粹和真实的美。

当然我们要明白，艺术的价值不仅仅在于表面的形式美，更多的还是这个表象的美所引发的思考和情感共鸣，这才是最重要的。

每一个人对艺术作品的感受和评价和个人的文化背景、审美观念和生活经历会有一些差异。因此来看，一件人体油画是否值得珍藏，可能取决于个人的喜好和对艺术的理解。

在欣赏人体油画时，我们可以从以下几个方面去思考和体会：

1. 艺术技巧：当我们面对一件艺术品时，首先可以观察艺术家的绘画技巧、线条的运用、色彩的搭配和光影的处理等，这些因素对作品有很重要的影响。

2. 主题和情感：我们可以思考一下油画作品所表达的主题和情感，由此来看看能不能引起你的共鸣或引发你的思考。

3. 艺术风格：更要了解艺术家的独特风格和创作手法，这样更加有助于理解作品的特点和价值。

4. 文化和历史背景：我们还要考虑作品所处的文化和历史背景，这也能反映当时社会对于人体和美的观念。

除此之外，就是我们自己的态度，如何去看待一件艺术品，开放和尊重的态度去欣赏艺术作品，也不能局限，有固定的审美标准。更要用心去感受和解读每一件作品。